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北飞的愤怒——本周观影笔记这些天，蓝总说我很烦燥。 其实，我烦燥是有原因的，天热，又看了太多烂片，还有那么多不顺心的事…… 以本周里的某天为例。前天夜里做了些不太让人舒服的梦，早上带着起床气去赶公交车，一觉醒来，堵车，再醒来，还是堵在原地，我问候他的家人；起个大早赶个晚集，下车一路狂奔，打了卡才发现晚了一分钟，我问候他的家人；刚上班，便被告之“那合同你就甭管了，有什么事儿我们自己担着”，谁上周跟我这儿掰哧了一个礼拜、非让我加班改出来的，我问候他的家人；接着一上午接了无数类似于“合同上说不能收费，我们现在想收费，您看怎么规避一下”这样让我想从十六楼跳下去的问题，我问候他的家人；好不容易休息下来想上个网，打开博客就看到又一个比我小的人结婚了，我咬牙衷心地祝福他…… ……冷静中…… 幸好，到本文截稿之日，发生了一些开心的事，比如冠西的眼睛不发炎了，比如我在网上买到了《恐怖大师第二季》和《怪谈新耳袋最终话》，比如我崇敬的布衣苏老师说“发条饺，你真可爱”，比如，用不了二十四个小时就能抱我的小白兔看电影了。 息怒息怒。
上周看的电影如下，说话间带点怨气，请原谅。
《关二爷最近在忙什么？》
关二爷最近很忙，先是大战泰琼，然后参加武昌起义，然后去克塞号发射人间大炮，然后上“快男”PK黄国伦……有天累了一天了，回到家打开电视，看了两眼《末日侵袭》，不禁变色道：哇KAO，你赢了，我投降! 那天，相信很多人和二爷的心情是一样的，有些诧异，有些迷茫，但更多的还是愤怒。即便是最近饱受烂片蹂躏的我，还是为这部影片而震撼了。一个扯字难以形容它的风格，一个烂字不能涵盖它的质感。杂揉的、恶搞的我也见过，但弄成这么不靠谱、没创意实属罕见。导演前年还拍了票房评论双丰收的《黑暗侵袭》，今年搞这么个玩意儿出来，其堕落的速度和程度可谓是有目共睹。 不管影片的投资是多少，赔钱是肯定的了。建议片方可以将预告片再加工加工，找人谱个曲写个词，再找个过气歌手弄成MTV，搞不好还能收回点老本儿。
《不是装B，是真B》
我承认，我是个永远也脱离不了低级趣味的人。 我钟爱恐怖和色情电影，看报纸只看娱乐八卦，乐衷于猎奇与窥探他人隐私，且毫无政治倾向，我的闺密BYL对我的评价是，一个可以把一切问题归结于生殖问题的人。像我这样的人，天生就是B级的。 B级两个字很辛苦。曾经，以色情和恐怖为主打牌的B级片多么为卫道士所不耻，只能以赠品的身份卑微地跟着A级片捆绑上映，分那么一小小杯的羹。但是，Each dog have its day ，随着像我这样低级趣味的人的增多，反英雄反主流的后现代文化终于走上历史舞台，面对一群以打酱油为荣的观众，B级片开始以切·格瓦拉的速度泛滥，以其乖张的风格和出格的品味成为时尚和个性的代表。想像一下，当某种恶俗的坏品味被精炼提纯后无限放大，会带给人一种怎样的畅快淋漓的快感。玉琳哥怎么说来着？是的，荒谬艺术。 然而，拍B级片难，拍一部纯粹的B级片更难。稍微有点道德感、廉耻心的人就很容易受到干扰，难以真正做到将正经置之度外。有些导演吧，有了声誉有了钱以后，画面也精致了，内容也深刻了，不好意思低级了。有些影片吧，开始找一群演技超烂的青年男女全程DV跟拍，后面非用鼠标整出一个跟真的一样的怪物，好看是好看，那得花多少钱呀。装B，都是装B。 真的B级片，敢于直面惨淡的票房，正于正视淋漓的板砖。真的B级片，不仅要在成本上B，更要在精神上B。表演一定要做作，要夸张到关上声音你会误以为在演莎翁的舞台剧；道具和布景一定要假，绝不能用特技，塑料模型往脑袋上一套就走人，有一个观众怀疑是真的就不合格；剧情一定要媚俗,再加些无厘头，比如让脸上中枪的人爬起来，或是让姑娘没有任何理由、任何征兆地露点。粗糙、劲爆、低俗是B级片的准入标准，如果再能有点夸张的想像或是拉风的台词，那就可以与《群尸玩过界》、《洛基恐怖秀》或是《杀出个黎明》一齐列入B级殿堂，享受无数坏孩子的膜拜了。 《僵尸脱衣舞娘》无疑只能算是前者，不够经典，但血统绝对纯正。论主角，一个是靠演怪物起家的变态，一个是凭露点扬名的艳星，演起戏来绝对比影帝影后卖力；配戏的也不弱呀，一个声音超性感的黑人DJ、一个穆铁柱式的皮条客、一个猥琐的亚洲勤杂工和一个连说都不会话的俄罗斯老鸨，每个人的精神分裂症状都不一样，再加上一群有三维没思维的脱衣舞娘、一支有弹药无大脑的特种部队，你说这群人什么干不出来？道具更不用说，随便拉出个被扯烂嘴的家伙效果就比徐老板家的那条青蛇不在话下。剧情也有看头，僵尸露点、妖精对骂的场景以前是见所未见、闻所未闻吧，还记得那个被僵尸扯掉衣服的士兵MM吗，够B吧。 很久没有这样释放内心的恶势力了，很败火，很痛快。
《找虫记》
你能想像一部叫《僵尸脱衣舞娘》的电影里根本没有僵尸也没有脱衣舞娘吗？
事情要从一个星期前说起……
电影界也有标题党，就像盗版界也有不负责任的老板一样。那天，我一向信任的老板介绍说，“我看了一半儿就没敢看，好多虫子从人身子里爬出来，太恶心了”。就为了她一句话，我以异于常人的毅力，忍耐着电影拖沓的剧情和歇斯底里的表演，直至影片结束，我很想谦虚地给她打个电话，“请问，虫在哪里!!!”
其实，以我的聪明才智，在影片放了一半时就已经警觉了，“诶，你说会不会根本就没有虫子，都是他们想像出来的？” 可我那纯真而执着的小蓝却坚定地说“肯定有，那男的肯定被感染了，你看他多怪”。接下来的半个小时，我们的对话便在“你看，根本没有虫子嘛？”“你等着，一会儿就有!”中反复循环，直至片尾字幕升起，仍有人不甘心地说“字幕完了虫子就出来了”。
事情变成这样，也不能全怪导演，也是我们太自信，太较真儿了。其实影片的创意还算新颖，消消气儿以后还是值得回味的。隐喻咱不怕，可作为一部恐怖片，还是要考虑大多数观众的需要，多少得有点诚意，既然主角有精神疾病，完全可以安排他幻想自己被个大苍蝇吃了什么的，多好。
想起了影片最后十几分钟的高潮戏，两个演员淋漓尽致地癫狂，而我们则依然报着最后一丝希望，期待导演赏我们一个虫子，真真应了那句话，演戏的是疯子，看戏的是傻子。
《一个精神病患者的梦游》
剪辑这种技术性的东西，出格一次是创意，出格两次是惊喜，多了便是喧宾夺主的奇技淫巧，比如本片或是与本片截然相反的《俄罗斯方舟》。
电影偶尔用点画中画点缀，会带给人一种缥缈的虚无感，比如《水牛城66》或是《枕边书》；偶尔用个夸张的蒙太奇，会带给人一种无厘头式的跳跃感，比如《掠夺》或是《警探肖恩》；但如果全片都如此的话，只会带给人欠抽感，比如这部《翠西碎片》，无异于精神病梦游。
不幸中的万幸，这个精神病患者叫艾伦·佩吉。
《最是那一咬牙间的风情》
我曾经想过，如果保留影片的音效和原声，找一个资深的播音员将《饺子》的故事排成广播剧，安排在午夜时播放，听起来该有多么诡异。
但后来一想，这样丧失原本的风情。
是的，相比诡异我更想用风情来形容这部电影。风情，是李太腥红的指甲油，是媚姨脸上粘着的面粉，更是盛起饺子时那眉间的一颦、喉间的一颤。想想，我都有些痴了。
听小蓝说，他看的是三十分钟的剪辑的，没有后面李先生与媚姨的擒擒纵纵，感觉上，那样的片子反正是完整的。这部电影最撩人的就是那层窗户纸的神秘，捅破了，便没意思了。可是再想想，既然找了白灵这样的演员，捅一下也是正常的。
二流的故事，一流的演绎；音效值得一听再听，细节值得一看再看。唯一遗憾的，就是除了白灵唱歌以外，没什么够恐怖的情节了。
全剧只有最后五分钟精彩，还被我一开始就猜到了。
还好，男二号长得很像年轻的尼克尔森，郁闷时可以稍加YY……
依然很银河。
和老杜相比，老游张力不足，匠气有余。
但故事依然是引人入胜的，即使看起来很假，也很好看。
有阵子没贱笑了
我能看懂80%。
雄性的贞节牌坊——071215观影笔记 还记得两周前，蓝从厕所走出来，手里晃着那本不正经的《笑场》，以绝对正经的口气赞扬《雄性的贞节牌坊》一文中对“义”的定位；于是也就不奇怪这样的男人会把酷爱电影的娇妻扔在家，陪着一个不那么酷爱电影的老爷们儿看《投名状》的首映；于是也就不奇怪，他那小心眼儿的娇妻对《投名状》的期待从一开始便有了落差。 三个人当中，姜午阳是她最喜欢的，一句脆生生的“纳投名状啊”是他稚嫩单纯的写照，也只有这样胸无城府的人才会真心做个投名状的信徒。他活得单纯，也活得浪漫，他没有把投名状单挂在嘴上，而是用他自己的方式调和兄弟间的矛盾与僵局，并成了三人中唯一一个兑现了承诺、坚持了信仰的人。对于这样孩子气的人，金城武的演技是适合的，他的问题在于他与生俱来的贵气与土匪差得实在有些远了。郑伊健可以刺条青龙扮蛊惑仔，而金城武往脸上抹再多的泥也是个纨绔子弟。单不说他斯文的谈吐举止，就凭他那帅到能走星光大道的扮相，往土匪堆里一站，怎么看怎么是票友。 从影院走出来，她便说了句很招啐的话，“我觉得真的没有《七剑》好看诶。”的确，在《七剑》恶评如潮后，承认喜欢它是需要勇气的。但她就是觉得，对于一部武侠片来讲，《七剑》在武指、道具以及人物造型上创造性的突破是值得兴奋的。 我就不说“人人心中都有一个1408”！（07年11月17日观影笔记） 最近真有些不爽啊，渴望一些让大脑带薪休假的电影。
在办公室努力地人模狗样了一天后，想到最近一系列的屁事就开始莫名地烦躁，这个时候唯一能比恐怖片或情色片更能让人放松的排解良药就是恐怖情色片。偏偏，手头一大堆碟片中什么类型都有，就是没有像《詹尼弗》这样能“上”能“吓”、有鱼有熊掌的片子。实在不成，光熊掌也行呀，于是拉来《恐怖星球》、《洛基恐怖秀》、《千尸屋》，顺便重温《群尸玩过界》，怎一个HIGH字了得！ 到了周末，独HIGH HIGH变成双HIGH HIGH，蓝说今晚看《1408凶间》吧，我小脑袋转了转：一、史帝芬·金改编的电影中目前票房最高的；二、在旅馆里看旅馆闹鬼的故事，原汤化原食；三、当初碟店老板形容此片“真的很吓人很吓人”；于是回答，好呀好呀。 故事是这样的……（不想被剧透的请点击本页右上角处小×标识）
库帅扮演一个恐怖小说家，专门亲临传说中的闹鬼凶宅，寻找写作灵感顺便破除封建迷信。如今，人气直线下降的他决定挑战终极鬼屋，“海豚”大酒店的“1408”房间。传说这个房间曾先后发生过五十六起自然死亡和意外死亡事件，其中还有一个旅客溺死在自己的鸡汤里。酒店经理老缪千万百计地阻止库帅进住，小库偏偏不信邪。最后老缪想，宁拆十座庙，不破一个鬼，让这种煞风景的人去死吧。 进了1408，库帅发现这个房间有门、有窗、有通风口；有电视、有电话、有收音机；有床、有大衣柜、有洗脸盆儿；有带花的壁纸、有带浴帘的浴缸、隔壁还住着一个带孩子的女人，吓点很多嘛。于是就拿出录音机一边跟自己说话，一边等鬼来。正当他觉得鬼大概不会来了时，床头的闹表突然瞎蹦字儿，然后开始1小时的倒计时，库帅想起老缪说过，从来没有人能在1408凶间里坚持1个小时；我看了看表，影片大概还剩一个小时的时间，也就是说接下来的影片时间和实际时间是完全一样的，这下，双HIGH HIGH变成我、小蓝和库帅的众HIGH HIGH了，有看头…… 有没有人看过西科塞斯的《基督最后的诱惑》啊？影片后半段，耶稣抵挡住了一系列诱惑最终成仁，被钉在十字架上那个疼啊。一天突然有个小MM走到他跟前说，我是你的守护神诶，你的苦已经受完了，可以下来了。耶稣开心地跟着小MM走下了十字架，两个人过上了幸福安定的生活。过了不知道多久，耶稣听到很多世人在骂他不负责任，敢做不敢扛，就问小MM不是已经钉完我了吗？小MM哈哈一笑说，我才不是什么守护神哪，我是魔鬼诶，我知道你是恋童癖，才化成小MM引诱你，看你还是经不住考验吧。耶稣那个恼呀，八十难我都受过了，不能差这一哆嗦呀，我必须战胜心魔，我要成仙呀。于是自己又爬回十字架接着挨钉去了。最后，他真的成仙了。
不好意思，刚刚卡阴了。
接下来的一个小时里，库帅见识了好多个鬼轮番的惊吓，有几个还真有点创意，弄得我几次去拉小蓝的手。除了鬼，他还见到了被自己冷落的老爹、死于癌症的女儿以及被遗弃的妻子，这才发现，原来我不光是个恐怖小说家，还是个混蛋诶；原来1408里的鬼就是我的心魔，我必须勇于面对自己邪恶的一面才能从这个地方走出来诶。于是，他一边躲着鬼，一边反思自己的混蛋行为，发誓出去以后要洗心革面重新做人。最后，他挺过了一个小时，回到了现实世界中。 重生后的库帅对人生有了新的认识，去医院看了老爸，联系了已经一年多没联系的妻子，新书也畅销了。好日子没过多久，有一天不知道怎么回事，他“BU~~~~”地一下又回到了1408凶间，表又开始一个小时的倒计时，原来这个旅店像加州旅店一样，“You can checkout any time you like，but you can never leave”。电话问他你是想永远地被折磨还是自己了断啊。库帅望着夺命索，想起了董存瑞、邱少云、黄继光和耶稣他们，愤然说，不，我死也要拉着你这个垫背的。“呯”的一下，1408凶间和他的肉身灰飞烟灭。最后，他也成仙了。 以上就是恐怖片《1408凶间》的故事。 其实，谁没有个心魔呢，谁没个一时冲动想舍生取义挽救苍生呢，但你也要掂掂自己几斤几两嘛。耶稣是上帝，你库帅不过是个恐怖片主角，不好好地做见鬼这个有前途的职业，学他老人家升华什么主题嘛。看看人家《客栈》和《千尸屋》，吓人需要理由吗？有血就痛快地流，有鬼就好好地爬，大众还没娱乐好，装淡个屁嘞。 看恐怖片一边吓人一边进行弗洛伊德式的人性分析，就像看AV女忧一边做活塞运动一边朗诵高尔基的《海燕》，真真有些欠揍。 比恐怖片一边吓人一边进行弗洛伊德式的人性分析、AV女忧一边做活塞运动一边朗诵高尔基的《海燕》更欠揍的，莫过于自己的烦恼解决不了，找个无辜的片子狠K一顿。 唉，看来最近真有些不爽啊。 《松子不幸的一生》：只因爱上瘾（07年11月6日观影笔记） 对于日本电影，从来不太感冒。记忆中只曾热切地期待过三部电影，《杀妻总动员》、《妖怪大作战》和这部《松子不幸的一生》，好在无一令我失望。
故事早在半年前就烂熟于心了，松子的一生到底有多不幸呢，真的很不幸！ 从小因为病怏怏的妹妹而倍受家人的冷落，二十多岁的时候被学生陷害，莫名奇妙地丢了工作，与家人断绝了关系。走入社会后与作家八女川同居，终日挨打受骂，并亲眼目睹情人卧轨自杀。接着是被嫉妒八女川才华的出版商占尽便宜后抛弃，不得不操起了皮肉生意。混到三十好歹挣了点钱，却被个叫小野的小白脸尽数骗光。怒杀小野后本想自杀，却结识了忠厚的理发师，踏踏实实的日子没过多久，便因罪行暴露被判入狱八年，出狱后发现爱人早已娶妻生子。本已心灰意冷，没想又遇上了当初陷害自己的学生龙洋一，得知龙早在学生的时候就爱上了自己后，松子又像抓住了救命稻草一样跟着龙走上了黑道。龙欠下高利贷被黑道追杀，本说好双双徇情，但却在松子吞下了安眠药后临阵脱逃，自首入狱。松子痴心不改地等着龙刑满释放，等来得却是狠狠的拳头和一去不回的背影。到了五十岁时，独居公寓的松子又迷上了偶像歌手，然而当一封封热情洋溢的信石沉大海后，一直对生活满怀希望的松子终于绝望了，整天躺在垃圾堆里暴饮暴食，成了一个满身臭味的欧巴桑。53岁时，一场为妹妹理发的梦让松子重燃对生活的信心，正当松子找回了已扔掉了的名片，准备接受好友的工作邀请时，却在回家的途中被一群少年乱棒打死。死前，松子像男友八女川一样，留下了“生而为人，对不起”的遗言。 经历了这一切的松子，绝对有资格跑到华府门前高喊“谁能比我惨”，然而，松子绝就绝在用一根筋式的善良天真以及对爱情撞了南墙也不回头的执着把如此一个赚人眼泪的故事变成了一个欢快绚烂的城市童话。影片色彩之缤纷、童趣之盎然绝不亚于《查理与巧克力工厂》，背景音乐不是松子洗尽铅华的歌声，就是令人幻想翩翩的八音盒式的少女旋律。每一次经历背叛与抛弃后，松子总是会飞快地骑上脚踏车，沿着鲜花烂漫的大路驶向下一站人生；每个离去的爱人，都会化作月亮上微笑的脸，见证着一个个等待的日夜；身陷妓院与囹圄的悲惨生活，被拍成了歌舞升平的MV；即使葬身野外，那倒在花丛中的样子也足让《红楼梦》里的史湘云或是《十面埋伏》里的小妹自惭形秽。就如同影片的另一个译名“花样奇缘”一样，当事人不幸的一生在无关旁人看来，更像是一个高潮迭起的传奇故事。 影片的基调是欢快的，但不代表看电影的人是没心没肺的。
从人民教师到妓女再到黑道女人，被无数男人抛弃后，自暴自弃地死在了臭水沟里，对这样的女人该说些什么呢？ 说她痴情，可每次感情失败后都立即改投他人怀抱，并且从未表现出对从前感情的怀念与留恋：作家男友自杀后，出版商一次登门问候便上了她的床；听了学生龙洋一的告白，便难以自持地主动拥吻；小白脸是搭车时认识的，理发师是酒吧里认识的，都是在结识当夜便发生关系随即同居。 说她随便，可她的确对每段感情都是全身心地付出与投入：为了作家男友的事业，不惜去风月场所应聘；跑到出版商的家里去看他的妻子，坚信自己可以打败这个女人；狱中八年即使理发师男友从未曾探望，依然深信他就是自己要生活一辈子的对象；面对龙殉情的要求，眼都不眨地把安眠药当维C片一样吃；即使是五十岁的高龄，追起明星来也是一本正经的疯狂。 说她坚强，可她每每抓住了一个男人便死活不放手，除了理发师外，每个男友都曾经拳脚相对，可她选择了掩住脸一次次向命运妥协。 说她懦弱，可她却始终抱着颠扑不破的信念，像杂草一样顽强地生存着，不停地感叹人生这次是真的结束了，却又不停地憧憬着幸福。 真真应了鲁迅先生早年前的评价，“哀其不幸，怒其不争”啊。 松子曾经说过，人的价值不在于从别人那里得到什么，而在于给予什么；也曾经高歌爱是人生，为爱而活。但在我看来，这种不计一切为爱付出的女人，并不像听起来那样高尚而伟大。她们对于幸福的要求很低，但对于感情却有着超强的依赖，她们太需要一个对象去寄托、释放自己的感情了，就像松子曾经说过的，“哪怕他打我，也总比一个人强”。这种对感情的依赖和对于权力、金钱、毒品的依赖并没有什么本质的区别，也并不比后者高尚到哪里，这样的人我称之为“爱瘾者”。事实证明，爱瘾者大都难以获得感情的回报。松子的爱是感人的，松子的男人们无疑也是为之感动的：八女川死前给了松子最深情的凝视与微笑；龙洋一毕其一生寻找松子，在得知松子的死讯后认为没有松子的世界也便没有什么意义了；理发师从不过问松子的过去，只想一生和她在一起；就连起初只报着占便宜心态的出版商在离去之前也不得不承认“因为你太好了”。但也许这种似海深情吓坏了一向吝于付出、怕被束缚的男人吧，就像龙洋一，在监狱里每天都念着松子的名字，而当出狱后看到手捧玫瑰的松子却以暴力掩饰自己的恐惧，因为他根本不敢相信会有一份这样的爱在等着自己。没有对真爱的信仰，自然会惧怕真爱。
我是理解松子的，因为我也是个爱瘾者，至少曾经面对“我这么混蛋，干吗还跟着我”的提问，以松子的故事做答。只是他不能理解，对于爱瘾者而言，内心的孤独远比被伤害可怕。后来，闺密指点我，如果我只是把那段感情当作生活中的一部分，她不反对我再坚持下去，但如果我根本就是把它当作生活中最重要的一部分，甚至是全部，那还是早些放手吧。于是，我放手了，因为我很难只把他当作生活中的一部分。
但和松子相比，我是幸运的，因为我终究没有错过自己的龙洋一。他做小蓝时就真的是小蓝，即使喝了四瓶啤酒走在夜色中，也会很绅士地保持行走距离；即使听到行将崩溃的哭声从大老远处赶来，也只是很体贴地递上面纸；即使接到我头昏后的邀请，也会很婉转地告诉我“你今天太累了，好好休息，以后多得是机会”。但当他成为太子的那一刻起，走到那里都会牵着我的手，从未曾放开过；在恋爱的一周后，就会很坚定地告诉我，既然决定在一起，就不要分开。感觉，这是一个不会轻易作出承诺，但一旦承诺便会坚守的稀有雄性物种，这无疑是一个爱瘾者能得到的最好礼物。 也许因为他，我终有一天会说，生而为人，很幸运。 《28周后》引发的深度思考（07年10月18日观影笔记）终于在多次干扰下，分四次看完了《28周后》。看后引发了一系列思考如下。 （敬告：思考较多，文章较长，须谨慎阅读）
思考问题一：关于僵尸与类僵尸生物的界定 小蓝不止一次的纠正我，《28周后》中的怪物是受病毒感染的人类，是活的，绝不能将其误认为僵尸。 看完影片后，发现这些怪物确有别于传统僵尸，但又不能算是人类，应当属于某种类僵尸生物。 简单普及一下相关生物学知识。 僵尸，从词条上看，僵为定语，尸为中心词。笔者认为，僵尸的产生原因是由于人死后神经中枢还残留某种简单意识，在阳光、温度、水分等外界条件具备的情况下（具体什么条件目前尚不得知）发生尸变，使得尸体具备某种行动能力。但由于尸体存留的意识低级，因此僵尸的行动能力主要限于原始的捕杀。僵尸的攻击力虽强，但智商低下，行动缓慢，人类只要避免暴露在其视线范围内就不会受到主动攻击。因此，万一某日偶遇僵尸，笔者建议你不要与其发生正面冲突，找个地方藏起来等待救援或是摹仿其形态混于其中伺机逃跑都是不错的选择，但切记把手机调成震动以免暴露目标。也有部分进化后的僵尸存留了较高的智商，比如《活死人之地》中的具备一定领导才能的僵尸首领，或是《恐怖大师》中要求民主投票权的越战阵亡人，还有《僵尸管家》中服务于人类的工作型僵尸，这类非典型性僵尸已经具备了一定自我认知意识，如果能够获得适当的尊重，还是能够与人类和平共处的。鉴于僵尸并不具备功能健全的消化和吸收系统，因此其撕咬吞噬人类的行为应当不是出于果腹的需求，也许这只是他们特有的无性繁殖方式吧。 但是《28周后》中的怪物则不然，他们的确如小蓝所说是活的，因为影片开始处曾介绍说，灾难发生五周后，最后一个受感染者因“食物”缺乏而死亡，反之则可推断，它们曾经是活着的。据笔者观察，这种类僵尸生物是感染了一种类似于狂犬病的病毒，被这种病毒感染了一定时间后，会出现假死亡的状态，比如呼吸心跳停止，但大脑仍未死亡。再过一段时间后，病毒侵袭神经中枢，会让被感染者重新具备简单的行动能力，出现所谓“尸变”的现象。此时的被感染者会出现狂燥、嗜撕咬、攻击性强的特征，并通过唾液、血液继续传播病毒，直至其神经中枢被摧毁。 《28周后》中人类在感染病毒后并不会死亡，而是立刻会出现狂燥的症状；受害者如果被袭击的是致命部位，会正常死亡（如电影中的PP女医生），如是没有受到致命袭击，就会成为受感染的怪物，继承革命先辈的光荣传统，这与僵尸死后再复活是完全不同的。这些怪物受病毒感染后基因变异，出现了一种狂燥症状，不仅主动攻击人类，而且行动迅速，身手敏捷，完全没有“僵”的特点。《28周后》中变异后的父亲，轻易逃出被军方封锁的基地，并多次躲过扫射、毒气、轰炸等大规模杀伤手段而存活到最后，其智商非普通僵尸所能项背。 本质的不同导致他们的生命力也不同。类僵尸是活的，所以它们虽然攻击力较强，但也具备生命的脆弱，被子弹击中要害部位、吸入毒气、爆炸后引起的火焰均可将其消灭。但是，僵尸则要顽强得多，大家应当还记得《僵尸的黎明》中众僵尸在枪林弹雨中奋勇前进，以及在火中涅磐的奇观吧。对于克制僵尸的方法普遍存在理解误区，有的同学以为脖子上缠圈大蒜就可以让僵尸退避三舍，有的同学高价制作桃木剑、进口圣水以备防身之用，有的同学彻夜观看斗牛表演、苦练“十字穿心”克敌，甚至有的同学天真得以为只要不在月圆之夜出门就不会受到不明生物袭击。唉，笔者曾经告诫他们这些方法都是错误的，他们没有听信，直到变成僵尸后才追悔莫及。笔者在此郑重声明，僵尸的弱点在其中枢神经，因此消灭僵尸的唯一方法就是“暴头”！！！无论是用枪、铁锨还是折凳（伟大的肖恩同学还曾经用黑胶唱片暴过一只，当然是他最不喜欢的那张），只要把僵尸的脑袋打烂，就再也不会出现它晃晃悠悠、晃晃悠悠地又爬起来了的可怕场面了。
思考问题二：最后到底是人类杀光僵尸，还是僵尸吃光人类呢？ 如同唐僧与妖精的博弈问题一样，人类与僵尸（或类僵尸生物）的关系也是笔者经常思考的一大难题。 正如前文所述，在满足一定条件下，僵尸与类僵尸生物完全有存在的可能。那么一旦人类与它们发生冲突，谁能取得最后的幸存权呢。 本来笔者是坚信人类是可以以其数量及智商取得胜利的，但观看本片后，我开始怀疑地球的最终统治者很可能是僵尸或类僵尸生物。 《28周后》的开头，两个孩子因怀念母亲把受感染的母亲带到安全区，父亲又因与母亲接了一个“死亡之吻”而再次掀起类僵尸生物的狂潮；姐姐明明已看到了弟弟猩血的眼白，却因为“无论发生什么，我们都再也不要分开”的承诺，骗他没有受到感染（否则深明大义的弟弟肯定自暴以谢天下）；最后，一向谨慎的黑人士兵也被姐姐无辜的眼神蒙蔽，把传染源带到了安全区。如此看来，爱成为了病毒蔓延的根本原因。设想，如果当初坚定地执行“红色警报”命令，将出现传染源的地区一律炸平，就不会出现续集的可能了。 反观类僵尸生物，从一开始就报着咬一个不枉此生、咬两个老子就赚了的简单信念，执著而坚定的发展下线，即便在人类一次又一次的灭绝性攻击下，依然如燎原星火般颠扑不灭，雨后春笋般欣欣向荣，形势一片大好。看影片结尾处一群新生力量，那一路小跑简直比《我的父亲母亲》中的章子怡更具青春活力。 思考结论，人类的感情太复杂、欲望太多，个性太强，可能创建中国特色的社会主义文明时是把好手，但真正谈到纯粹的进化与生存，还是简单低等的生物更有适应能力吧。 思考问题三：关于数字28与僵尸的无限可能 “28”系列已经拍了两集了。
28天后，一场病毒将伦敦变成几乎空无一人的死城。
28周后，政府认为病毒已彻底失去载体，幸存的英国人得以重返故土，重建家园。 《28周后》的结尾处，感染源再次流入安全区，接下来还有无数种可能，笔者提供其中两种以供参考。 《28月后》，科学家们发现了《28周后》中对病毒免疫的姐弟，从他们的基因中提取抗体制作了“抗尸毒一号”，并派出注射了这种抗体的二十位特种兵去消灭类僵尸生物。二十位勇士与类僵尸生物厮杀数日，最终有十二位特种兵伤痕累累地凯旋而归。28个月后，科学家们发现，曾经用来做抗体实验的猩猩发生基因突变，于是政府将十二位特种兵招回进行研究。在研究过程中，其中两位特种兵先后变成了类僵尸生物，时间恰好是其受僵尸袭击之日的整整28个月后。科学家们认为，“抗尸毒一号”对病毒免疫期只有28个月，免疫期一过，原先潜伏在幸存者体内的病毒便会发作。为了全人类的安全，政府下令将其余十位特种兵杀死。几个科学家认为这种做法对于曾经冒死拯救人类的英雄太不人道了，于是将十位特种兵救出，并再次注射了他们研制的新型抗体，一群人从此踏上亡命之途。一路上，他们既要躲避政府的追杀，又要时时堤防自己的队友狂性大发。不断地有人发病，科学家们不断改良抗体成分以增强抗体的效力，每个人到了自己受伤28个月后的那天都会岌岌可危（影片在每个人出现时，旁边可以标注“谁谁谁，于X月X日遇袭受伤，并回放当初遇袭场面”），害怕自己会发病，也害怕遭队友杀害。当其中一个人谎报自己的受伤日而发生意外伤亡时，剩下的几个人便相互猜疑，整个团体发生信任危机和冲突。经过一番惊心搏斗，当初所有的幸存者都死亡，连主人公俊男科学家也被咬了一口。又过了28个月，幸存的靓女科学家拿着枪对着五花大绑的俊男科学家，等待新型抗体的最终结果？然后黑屏、尖叫、枪声、片尾乐起字幕……有耐心看完长达十分钟字幕的铁杆影迷，会在字幕结束后看到最终的结局，俊男科学家狂啃靓女科学家…… 《28年后》应当就是狗尾续貂之作了，讲28年后地球上的所有生物已经全部灭亡，一群外星人来到了地球，想利用高科技恢复曾经的文明，于是复制了地球上的生物，其中包括人类和类僵尸生物，于是人呀，僵尸呀，外星人呀开始混战，乱七八糟地打呀……凭此剧本，《28年后》应当能斩获2010年金酸莓奖多项提名。 如果有冤大头愿意投资拍摄这两部续集，笔者愿免费转让版权，前提是可以让笔者在其中卡一角，扮演一个类僵尸生物。反正既然连阪上美空这小Y头都可以获奥斯卡最佳女主角，以笔者的姿色和演技，凭个类僵尸生物的角色问鼎奥斯卡女配也不算是痴人说梦吧：）
《死亡证据》——别以为FANS好欺负（07年10月3日观影笔记） 当昆郎才尽时，就用玩票儿式的致敬挑战FANS对B级邪典及其本人的忠诚度。 这次，没有《落水狗》的黑色对白及张弛有度的节奏，没有《低俗小说》痞气十足的个性符号和交进式的叙事结构，没有《杀死比尔》精致的暴力美学，甚至不能像《杰基·布朗》那样正经八百儿的讲个故事。昆汀把所剩无几的才华全用在怎么用划痕、卡带和黑屏做出70年代录像片的感觉，彻底迷失在奇技淫巧之中。 今日之后，影史上最无聊的对白不再是几个大男人在抢银行前探讨该不该给小费以及《宛若处女》是不是麦当娜最好的专辑，而是几个Y头片子骚首弄姿、叽叽歪歪地讲述自己的性生活。四十多分钟啊，没有片刻的安宁，做为忠实昆迷的我只能一边全力抓住那只想按快进的手，二边控制自己不要像至尊宝一样抓狂，三边纳闷Y怎么还不死啊。终于，世界上最可爱的杀手开着他那辆无坚不摧的“死亡证据”全速撞飞了MM的汽车，四个角度的慢镜头回放，当数车轮碾过“蝴蝶”MM的脸时最为过瘾。长舒一口气，为了这四十秒钟的高潮，所有的忍耐都是值得的。 第二节，换了四个MM继续叽歪三十分钟后，迎来了“死亡证据”与“道奇挑战者”的终极对决。虽然二十分钟的追车场面基本上可以简化为一个“撞”字，火爆程度却堪比《骇客2》，原本瘫在床上磕瓜子儿的我，也不由得绷直了身体，任由引擎和急刹车的声音调节肾上腺素。最后，三个MM把大坏蛋拎出已经报废的“死亡证据”围殴，一个凌空直劈的胜利姿势，影片喀巴一下就结束了，恍然间找到了十几年前看港片《好小子》时的感觉。然后，听着欢快的片尾乐，笑骂，这个混蛋。 唉，昆郎啊，实在不行就洗洗睡吧，不要打着B级片的幌子唬人了。 帝国的毁灭，意志的胜利（07年10月2日观影笔记） DVD介绍说，这是“第一部正面描绘希特勒的纪实性历史反思影片，也是德国影史中第一部由演员扮演希特勒的影片，其引发的争议要远远超过《华氏911》掀起的政治浪潮--希特勒是魔？是神？还是人？”
影片是根据希特勒的生前最后一位速记员的回忆录改编，她以一个女性化角度向世人展现了一个人性化的希特勒。那个万人之上的元首初级见面时会绅士地亲吻她的手，能够宽容地体谅她的工作失误，会当着一干高级军官的面深情亲吻自己的情妇；那个眼都不眨地屠杀了六百万犹太人的冷血刽子手，却是一个素食主义者，不忍直视自己的爱犬被毒死；那个令整个欧洲臣服的战争狂人，不过是走路微颤的垂暮老人，甚至不能保证用颤抖的手精准地将子弹射入自己的头颅。 另一方面，在德军溃败之际，他完全丧失一个领袖应有的审时度势的冷静和坚定，反而像一只穷途野兽一样易怒、偏执而残暴；他拒绝承认失败，拒绝接受任何关于以谈判降低伤亡的进谏，偏执地指挥着根本不存在的后援军队；他自负地坚信“一个没有接受正规军校训练的人，凭一己之力统治了整个欧洲”，将自己等同于帝国，将违背他的命令视为不可赦的叛国行径；他视人民如草芥，丝毫不会感动于以血肉之躯捍卫国的人民冲锋队，反而宣称高贵的日尔曼人都已经战死，剩下的只有劣等的人民，冷漠地制定了焦土政策，并以人民选择了帝国就要为自己的选择负责的逻辑为自己开脱。 这次，一个绝对的负面人物摆脱了《大独裁者》中的小丑符号，以更加丰满、更加中性的形象出现在人们的视野中。当然，德国人并不是借此美化那场战争或是推卸责任，故事的叙述者最后一句“年轻不是借口”足以表现出当事者真诚的自省；只是，在对待历史上，德国人拿出了一贯严谨而中肯态度，不禁令人肃然起敬。 再次震撼于那些行必致纳粹礼、言必称“我的元首”的党徒。影片最后的二十分钟，枪声此起彼伏，不是自卫的枪声，而是自决的枪声。最后留在柏林的人选择了最极端的方式与元首、与党国共存亡，这其中上有不惜亲手毒死六个尚在花季中的孩子的“党国最伟大的母亲”，将元首赠予的致命毒药视为最珍贵的礼物的党国高官，下有像刘胡兰一样凛然赴死的年轻女党卫军，以及以饮弹的方式拒绝撤离的伤兵。他们在殉国时丝毫没有表现出亡国者的卑微绝望，反而保持着捍卫信仰的高贵姿态，这其中除去纳粹党人的极端狂热外，也有一丝日尔曼民族骨子里严密的纪律性和服从性，一时间不禁又有些敬意。 黑蛇的悲鸣――弱视幻听（07年9月27日观影笔记）必须承认，我是带着几份淫意把碟片放入电脑里的。 理由很充分：一、故事基本情节是，少女在被性侵犯的童年阴影下长成了慕男狂（我更愿意称之为性瘾者，因为除了男友外，她对于男性的需求基本上只限于下半身），一黑人老者为医治其心理和生理上的疾病将其禁锢，最终用音乐将其教化；二，影片为R级；三、先前看过唯一的影评名为“美国升级版《禁室培欲》”；四、影片名为“Black Snake Moan”，有S有M，影片海报上少女身缠铁链，袒肩露腿；五、主演克里斯蒂安·里奇是个敢脱敢演的奇女子。 结果，情色只是影片虚晃的一枪。无论是早年的侵犯还是后来的滥交都处理得很模糊，一闪即过；女主角穿的虽然不多，但脱的机会更少；里奇为了形似失足少女狂减肥，除了眼睛还像《水牛城66》里那么大外，其它的都减得差不多了；就连颇具噱头的铁链也只发挥了近乎拴狗的作用，与《罗曼史》里那条绳子简直有着天壤之别，好不容易等到夜深人静小妮子发病了，自己把链子缠得像模像样，暗喜这次就算不DIY也得象征性地蹭两下吧，结果她竟然就那么瞪着水汪汪的大眼睛瞪到天亮。 好在人有五官，这次冷落了眼睛，却大饱了耳福。第一次正经八百地接触布鲁斯，就多次被这种情绪化的音乐打动。先是主题音乐《黑蛇的悲鸣》震撼人心的苍凉，中间段小酒馆里的乐队演出让我每个毛孔都充满了欢快，最后是里奇略带青涩沙哑的吟唱，与《水牛城66》里的那段踢踏舞有异曲同工之妙，一种掩藏在浓妆艳抹下的清纯；特别是宛如神来之笔的吉它背景音乐，如泣如诉，每每响起时都动人心弦，堪比《离魂异客》里的尼尔·扬。 至于影片整体，用某杂志的话就是“除了音乐一无是处”，用北飞的话就是温吞。故事是好故事，铺垫也很到位，但就是在关键时候喀然而止，期盼中的冲突与高潮始终未曾来临，令人不爽，当真白白浪费了杰克逊和里奇两位戏精。 唯一觉得有点意思的是，在这场救赎PK赛中，上帝输给了蓝调。杰克逊饰演的黑人是虔诚的信徒，一开始用圣经布道，换来小妮子一通×＠＃￥%……后又找个牧师教她忏悔，却被反问“是不是无论做错什么事，说句对不起就没事了”。而当老人拿起尘封的吉它，集合老友唱起被视为“靡靡之音”的布鲁斯时，这个花痴少女才真正快乐地绽放了花季。可见，对于大多数还摆脱不了七情六欲的俗家弟子来说，那些虚头八脑的形而上多是用来置之高阁彰显品味的，反而是那些刺激感官的形而下更能获得肉体和精神的回应。所以喜欢电影、音乐的人总是要比喜欢宗教、哲学的人多得多；即便是一个曾经主修法社会学与法哲学的学子，依然会为在一部以救赎为主题的电影中看不到情色镜头而捶胸顿足。
很平淡的影片，但毕竟是我近两三个月来除了重温《芝加哥》以及花钱看《变形金刚》、《哈五》、《太阳》外唯一一次正经地看完全片的电影，七扯八扯几句，以资鼓励。
小小学习一下布鲁斯： 布鲁斯是一种由在美国的非洲后裔创造的音乐流派，它与爵士乐同样成为产生于现代的少数几种新艺术形式之一。它同时也应该被看做是一种土生土长的民间音乐，成形于1900年左右。由于布鲁斯音乐没有固定的规律，因此即使是那些未经严格训练的乐手、歌手也能很熟练的运用。这些人的表演常常能与听众间形成直接而微妙的沟通。那些获得解放的奴隶们边干活边哼唱，曲调大都是由他们的祖辈一代代流传下来的，歌词中也包含了对世事的嘲讽和朴实的幻想，这些歌词表达了他们对生活的向往、对爱和摆脱束缚的渴求。
标准的布鲁斯音乐一般是12小节的结构，分为3行，每行4小节，歌词是两句相应的，第一句重复，每一句长约2-5小节，余下的4小节内容一般由表演者即兴发挥，有时演奏者会插入一段对白，但通常都是由伴奏的吉他或钢琴加入一些音乐语言。布鲁斯的这种格式在艺术家们的不断探索下产生了许多变体，如13小节的布鲁斯。 由于布鲁斯音乐与欧洲的许多传统音乐的习惯不同，因此为那些受过良好教育的黑人所不齿。布鲁斯不是以大调或小调演奏，而是用“布鲁斯风格”进行表现，那些“不成音调”的布鲁斯音符在钢琴上是无法弹出的，它们被认为或多或少是从非洲音乐借鉴来的。 太阳升起，梦想照进现实（9月23日观影笔记）在观摩了N个样板间，与N个业主探讨瓷砖、地板和吊顶，苦恼账户上的钱连扇门都买不起后，坐在空荡荡的放映庭的最后一排，看附赠一个老头的专场《太阳照常升起》；十五分钟后，放映机当掉，换间更大更空的放映室从头再来一遍。 有种现实与梦想交错的幻觉。 走出电影院，面临梦想或现实的决择。 梦想，就是听小蓝的话，两小时后回电影院再爽一次；现实，就是独自一个人颠簸两个小时。 选择了现实，后悔了。 发现，对于喜欢的东西，一遍真的不够。
关于疯妈的梦境与现实 最喜欢第一段。蓝说他也是。 换了放映厅再从头看时，发现每一个细节都深深地印在脑海里，就像回放一部已经看了无数次的电影那样默契而亲切,有种来电的感觉。 第一段是最魔幻的部分。这次，蛰伏了七年的姜文果真让人惊艳，一个胡子渣渣的大男人竟能把粗犷的西北拍出江南般的精致，竟能把76年的农村变成艾美丽的异想世界。 第一段也是最难懂的部分。好多隐喻，带黄须的鱼鞋、鹅卵石建成的行宫、颜色古怪的鹦鹉、被挖掉头的男人、突然消失的女人。看不懂没关系，好看就足够了。对于这一段而言，情节和意义并不重要，任何一个镜头单独剪下来，拿给一个有没有看过电影但有想像力的人，他都能讲个美妙而奇幻的故事。比如朝天辫的女人坐在男孩的背篓里，或是缓缓漂过河面上的衣服和鞋。 一开始，蓝说，在那么恶劣的环境下生存的女人不应当那么美。好讨厌他这时的理性与清醒，就像他看《老男孩》时会提出被关了19年的男人怎么会熟练地使用手机这种焚琴煮鹤的问题。有时怀疑，一个酷爱漫画与僵尸片的青年怎么会这么缺乏童心和想像力？ 懒得理他。搞不好，鱼鞋、行宫、怪鸟、上树的羊、还有整个故事，都是疯妈的梦。在梦里，她不是疯妈，她是阿廖莎的娜塔莎，这么美的名字的主人怎么可以不美呢；搞不好，她不疯的时候，只是梦醒后的现实，所以才会像真正的母亲那样抚摸孩子的脸，让他早点回来；搞不好，最后消失在河中的不是疯妈，只是她曾经沉醉与向往的梦境。梦，要的就是离奇绚丽，干吗要有逻辑？ 喜欢疯妈的孩子气。就像她不会凭几件衣服就相信丈夫的离去；即使真的永别，也不过意味着以后她就会比他大了。 喜欢疯妈的韧性。就像20年前，当满怀幸福和憧憬的唐嫂兴奋地眩耀爱情时，她一言不发；20年后，轮到偷情的唐嫂在丈夫面前一言不发时，疯妈却还在如痴如醉地给儿子讲着阿廖莎的样子。20年，把激情变成现实，把沉默变成梦境。 厚颜无耻地觉得自己很像疯妈，莫名其妙的情绪和古怪的想法、天真任性的孩子气、让人摸不着头脑的逻辑、总是把现实与幻想划等号。现实中这些都是会被蓝诟病的小毛病，在梦境中被无限夸张放大后，原来这般的迷人。 看来，我还疯得不够。
关于北飞的梦境与现实 和蓝在一起，经常会让我混淆梦境与现实。 以前是这样，想他的时候念个咒语，他随时都会像护身精灵一样冒出来；不想他的时候，他就音讯全无地像从来未曾存在过，以至于我经常怀疑，他会不会只是我臆想出来的人物。过了几年后，当小蓝晋升为MR.right，却依然还是那么神秘。就像冰箱里的灯，只要需要时永远是亮着的，但冰箱门关着时却想像不出它是什么样子。
今天，晚八点五十分整，一个人走出轻轨车站，突然想到昨天几乎同一时间也曾站在这里。几乎完全一样的场景，只是方向不同，心情也不同。 突然有些恍惚，质疑有些事是真的发生过，还只是我的梦境。 好像一个小时前，还手拉手地漫步在星光大道上，他给我唱影片里的新疆歌，我给他唱《美丽的梭罗河》，在肯德基里轻轻地系好我的肩带；四个小时前，还听他站在空无一物的毛坯房里得意地讲那些怪诞得不靠谱的室内设计，突然间问要不咱不租了；二十个小时前，还冒着露宿街边的危险跟着他晃在午夜的开发区，在小店一边享受美味烤肉，一边看着他哭笑不得地向那些“真没法接”的话投降，暗爽。 和他在一起发生的事，疯狂美妙得总有些不真实。
我问他，新疆是像电影里那样吗？新疆人结婚会像电影里那么欢庆吗？他说反正他没有看到过这个样子。 管他的，我梦想中的新疆与新疆的新娘就是这样！ 干吗要把现实和梦境分得那么清楚？反正活着总要睡觉，睡觉总要做梦，梦总要醒。太阳升起时就打起精神好好过日子，太阳落下时就开启全部感官好好创造并享受美妙的梦境。 揣着梦想的现实就会温暖很多，带着期盼的分别也不会那么难过了。 从现在开始，太阳升起三次再落下时，就又可以开始做梦了：） 所以，太阳，你必须给我照常升起。
黑色水城，太阳未曾升起——070911光影气象早上在车里，听娱乐新闻，才知道威尼斯电影节闭幕了。 近来真是小女人了，竟然不知道电影节何时已经开幕，更别说去关注了。 虽然对整个赛程知之甚少，但听着获奖名单，感到今年的金狮有些略显黑色。
在评委席里，无论是代表主流学院派的老谋子，还是每每引发话题的范霍文、冈萨雷斯、布蕾西娅们，无一不是游走在商业与艺术中左右逢源的多面手，捣鼓出个令人想入非非的获奖名单应当不成问题。 好莱坞最终攻克了威尼斯，让高山仰止、老态龙钟的金狮少了丝安静与肃穆，多了份喧嚣与锐气。莫非是由于安东尼奥尼、伯格曼、杨德昌们的驾鹤西去，让光影界的正邪比例失衡了？还是金狮终于自觉高处不胜寒，来到俗世间撒娇打滚赚点人气。少了斯基、洛夫、XX尼的获奖名单，看起来没那么严肃了，让人吊足了胃口。比如，疑似要靠黑色悬疑坐吃山空的技术英雄德帕尔玛，在应对伊战这样的现实而敏感的议题，能否收敛起张扬的匠气；比如，近来一直忙于出卖色相、制造绯闻阿皮哥，回到西部留把胡子就能压倒十年寒窗苦读的模范生梁朝伟？还有，一部明星扎堆的好莱坞音乐传记电影，何以能在众多严肃题材中鸡立鹤群地笑到了最后…… 威尼斯不板臭脸的样子，还真是讨人喜欢。
更令人乍舌的，德普给波顿颁发终身成就奖。 金狮与哥特的关系，应当比风马牛的距离还要远几光年吧。 向来正襟危坐、不食人间烟火的威尼斯，突然对一个恋尸癖者大肆标榜，是向世人展现其有容乃大的胸怀，还是正统对异类的一次招安呢？ 印象中，波顿这个阴郁诡秘的鬼顽童似乎从未受到主流官方奖项的首肯，而今却以最年轻的身份一下子蹿到了代表电影艺术最高成就的领奖台上，和那帮不死的老邦菜一起挤进终身成就的殿堂。49岁，在中国，方不知天命，而威尼斯已经急于给他盖棺定论了。《剪刀手爱德华》、《艾德伍德》和《圣诞夜惊魂》自然是成就无疑，但《人猿星球》、《查理与巧克力工厂》与《骷髅新娘》却让我这等狂热的拥趸也要置疑终身两字的含金量。 更何况，自从波顿有了美娇娘后，似乎人性大发，原本隐藏在诡异与乖僻的坏品味下的浪漫与温情越发的明媚绚丽了。《大鱼》天马行空的幻象，《查理与巧克力工厂》色彩斑斓的童贞，还有《僵尸新娘》里被定格放大的精致与俏皮，都让波顿近来的电影成熟多了、好看多了、精彩多了，但总觉得少了些令人怀念的简单与纯粹。当真是像由心生，在爱情滋润中的波顿想必不用再困在阴森的古堡里抱着骷髅思考孤独、痛苦与死亡的这样阴暗的话题，开始用黑色的眼睛寻找光明、包容与和谐。对于波顿，这自然是幸事，但对于刚刚被拓荒的哥特电影，对于我们这些酷爱坏东西的坏孩子们，难免会有些惆怅。 B级电影人登堂入室后，是光宗耀祖，还是寿终正寝，也许不久后的《理发师陶德》就能告诉我们了。 杞人忧天了：(
还有一些史无前例的纪录。 比如，继去年的《三峡好人》与《马背上的法庭》后，华语电影在竞赛与地平线两个单元连桩双擒金狮，即便主席谋老爷子难以避嫌，此等光彩还是史无前例吧。 再有，今年的威尼斯除了金狮，还搞了个双簧的评委会大奖，外加一个不尴不尬的荣誉金狮，把四部电影送上了宝座，如此高的中奖率只怕也是史无前例的吧。 但即使如此，还是留下了《太阳照常升起》这颗遗珠。天才的路怎么就这么曲折呢？为姜文忿忿不平。 《色戒》和《太阳》都还无缘观看，但从剧照感觉，一个细腻考究，一个直白带劲。 “带劲”是前些日子看到姜文对影片的评介，“不带劲的影片我根本就不拍”。 单姜文两个字就够带劲，想到《阳光灿烂的日子》和《鬼子来了》就更带劲，黄秋生关于“情色”电影的定位带劲，陈冲在白大褂下延伸出的玉腿更是带劲。 这些东西加在一起有多带劲？ 和露三点的梁朝伟相比呢？
9月的万达和10月的碟市，真让人激动! |
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